LA POSIBLE COPIA
OASIS: Stop Crying Your Heart Out
“Stop Crying Your Heart Out” es una canción del grupo británico Oasis, publicada como segundo single de su quinto álbum de estudio, Heathen Chemistry, el 17 de junio de 2002. En 2010 se incluyó en la colección de singles Time Flies… 1994-2009.
La canción fue compuesta por Noel Gallagher y cantada por su hermano Liam Gallagher. Su letra hace referencia a la resiliencia en los momentos difíciles: la idea de que, pase lo que pase, hay que seguir adelante. Noel explicó la inspiración del tema diciendo: “Un amigo estaba pasando un mal momento con sus hijos y la escribí con él en mi mente”.
Sin embargo, muchos fans y críticos han interpretado que en realidad la escribió pensando en su propia y deteriorada relación con Liam, con quien el vínculo se había ido fracturando progresivamente desde principios de los años 2000, hasta desembocar en la ruptura definitiva de la banda en 2009.
Noel Gallagher tenía grandes expectativas para el tema. “Espero que tenga el mismo efecto que ‘Don’t Look Back in Anger’“, declaró. “Yo quería lanzarla como single, pero todos decían: ‘¡Estás loco!’“ Fue incluida en la banda sonora de la película El efecto mariposa (2004), protagonizada por Ashton Kutcher. También fue emitida por la BBC cuando Inglaterra quedó eliminada del Mundial de Corea-Japón 2002, convirtiéndose desde entonces en un himno popular cuando los equipos ingleses caen derrotados.
El propio Noel contó que la melodía ya estaba escrita dos o tres noches antes del primer día de grabación de Heathen Chemistry. En el estudio, se sentó y la tarareó sin tener todavía letra. “Hubo un silencio después de que terminé”, recordó. “Todos dijeron: ‘¿Acabas de escribir eso?’ Dije que lo había escrito la noche anterior”.
Desde el punto de vista melódico, la canción se asienta sobre una estructura de cuerdas orquestales y piano que varios críticos han comparado con el espíritu de las grandes baladas del rock clásico británico de los años 70. Noel dedicó la canción al equipo inglés de fútbol cuando la tocaron en el festival de Glastonbury en 2004.
Pese a su enorme éxito, “Stop Crying Your Heart Out” no fue incluida en el recopilatorio oficial Stop the Clocks: The Definitive Collection, para dejar espacio a “Songbird”, compuesta por Liam Gallagher, lo que generó un nuevo roce entre los dos hermanos.
Esta sería la traducción de su letra:
“Espera
aguanta
no tengas miedo
nunca cambiarás lo que ha sido y lo que fue.
Que tu sonrisa brille,
no tengas miedo,
tu destino puede mantenerte caliente.
Porque todas las estrellas
se están apagando.
Solo intenta no preocuparte,
las verás algún día.
Toma lo que necesitas
y sigue tu camino
y deja de hacer llorar a tu corazón.
Levántate,
vamos,
¿por qué tienes miedo? No tengo miedo.
Nunca cambiarás lo que ha sido y lo que fue.
Porque todas las estrellas
se están apagando.
Solo intenta no preocuparte,
las verás algún día.
Toma lo que necesitas
y sigue tu camino
y deja de hacer llorar a tu corazón.
Somos todos estrellas,
brillamos para todos.
Somos todos estrellas,
deja de hacer llorar a tu corazón”.
EL ORIGINAL
QUEEN: The Night Comes Down
Tal y como nos indica Javi Conesa en el apartado de esta web destinado a proponer parecidos entre canciones, la progresión armónica ascendente, el peso melódico y el tono emotivo e introspectivo de “Stop Crying Your Heart Out” de Oasis guardan una notable semejanza con “The Night Comes Down”, una de las canciones más antiguas de Queen, incluida en su álbum debut homónimo, publicado el 13 de julio de 1973 por EMI Records en el Reino Unido y por Elektra Records en Estados Unidos.
“The Night Comes Down” fue escrita por Brian May poco después de la formación de Queen en 1970, tras la disolución de su banda anterior, Smile. El propio May explicó así el origen del tema en la serie documental Queen The Greatest: “La canción trata sobre esos momentos en que no estás bien, esos momentos en que sientes que lo has perdido todo. Y cuando miro hacia atrás, era muy joven para estar escribiendo esas cosas, pero me deprimía en aquellos días”.
May reconoció que siempre le había costado mucho mantener relaciones personales y que vivía altibajos emocionales constantes: “Tenía momentos en que pensaba: ‘Estoy en un gran lugar, puedo hacer música, estoy con grandes amigos, estoy en la universidad haciendo cosas que amo. Todo va bien’. Y entonces de alguna manera todo se derrumbaba, y era como si la noche cayera dentro de mi cabeza”.
La canción fue grabada por primera vez en diciembre de 1971 en los estudios De Lane Lea de Londres, cuando Queen fue contratada para probar los nuevos equipos del estudio a cambio de poder registrar sus propias maquetas. En esa sesión, la banda grabó cinco temas: “Keep Yourself Alive”, “The Night Comes Down”, “Great King Rat”, “Jesus” y “Liar”.
En 1972, Trident Studios firmó con Queen un contrato de grabación y el productor Roy Thomas Baker insistió en regresar a grabar de nuevo las demos de De Lane Lea. Se realizó una nueva versión de “The Night Comes Down”, pero la banda quedó insatisfecha con el resultado.
Para conseguir que su versión preferida -la maqueta original de De Lane Lea- llegara al álbum debut, Queen recurrió a un pequeño acto de piratería artística: introdujeron de contrabando la cinta maestra de De Lane Lea en Trident Studios dentro de una caja etiquetada como “Trident Studios”. Allí fue remezclada sin que los responsables del sello se percataran.
“The Night Comes Down” fue así la única superviviente de las sesiones originales de De Lane Lea, y la única canción del álbum debut que utilizó la toma de esas primeras grabaciones. Brian May fue siempre muy explícito al respecto: “Me negué rotundamente a intentar regrabar ‘The Night Comes Down’, porque era consciente de que aquella toma era un momento único, y sonaba exactamente como yo quería que sonara”.
La canción presenta una introducción acústica con dos guitarras, una de cuerdas de acero y otra de nylon, y bajo, sobre la que Brian May construyó un elaborado tejido de seis guitarras en total. Musicalmente sigue lo que se convertirían en los temas recurrentes de May: la nostalgia por la infancia perdida, la melancolía de crecer y las dificultades de la vida adulta.
La letra contiene también una referencia ambigua a la canción de The Beatles “Lucy in the Sky with Diamonds”, algo que May no ha desmentido nunca, dado su confeso fervor por los de Liverpool. La canción también fue interpretada en las sesiones para la BBC, la primera de ellas en diciembre de 1973 para el programa de John Peel.
Esta sería su letra traducida:
“Cuando era joven me llegó
y podía ver el sol despuntando.
Lucy estaba volando alto, y yo también, deslumbrante,
sosteniendo el mundo dentro.
Una vez creí en todo el mundo,
todo el mundo y cualquiera puede verlo.
Oh, oh, la noche cae
y me da miedo perder el camino.
Oh, oh, la noche cae
y está oscuro otra vez.
Una vez pude reír con todo el mundo,
una vez pude ver lo bueno que había en mí.
El blanco y el negro de forma nítida,
dando color, sosteniendo el mundo dentro.
Ahora el mundo entero es gris para mí,
nadie puede verlo,
tienes que creerme.
Oh, oh, la noche cae
y me da miedo perder el camino.
Oh, oh, la noche cae
y está oscuro otra vez.
Y está oscuro otra vez.
Y está oscuro otra vez”.