LA POSIBLE COPIA
OASIS: Mucky Fingers
“Mucky Fingers” es una canción del grupo británico de rock Oasis incluida en su sexto álbum, Don’t Believe the Truth, publicado el 30 de mayo de 2005 a través de Big Brother Recordings. La canción fue compuesta por el guitarrista y compositor del grupo, Noel Gallagher, y producida por Dave Sardy y el propio Noel Gallagher. Aparece como segunda pista del disco, inmediatamente después del tema de apertura “Turn Up the Sun”, firmado por el bajista Andy Bell.
Don’t Believe the Truth fue el primer álbum de Oasis en el que el resto de la banda participó activamente en la composición: junto a Noel Gallagher -autor de cinco de los once temas-, aportaron canciones el cantante Liam Gallagher, el guitarrista Gem Archer y Andy Bell. Fue también el primer disco en el que los músicos intercambiaron instrumentos: Bell tocó la guitarra en algunas canciones mientras que Archer y Noel Gallagher contribuyeron al bajo en otras. La batería corrió a cargo de Zak Starkey -hijo de Ringo Starr-, quien había comenzado a colaborar con la banda durante las sesiones de grabación en sus estudios Wheeler End, en Buckinghamshire.
La pieza central del sonido de “Mucky Fingers” es un órgano que Gallagher compró por Internet expresamente para la ocasión, y cuyo timbre vintage y denso le da a la canción su carácter característico, claramente diferenciado del resto del álbum. Gallagher había barajado la posibilidad de que “Mucky Fingers” fuera el primer single del disco, pero finalmente se optó por “Lyla”.
La letra de “Mucky Fingers” es una de las más cargadas de ironía del repertorio de Noel Gallagher: un ataque directo y sin contemplaciones a quienes creen tener respuestas definitivas sobre el sentido de la vida, a los que buscan su identidad en símbolos vacíos -la bandera, un libro de bolsillo- y a los “creyentes de plástico” que abandonan al primero que se pone en cuestión.
El estribillo, “It’s all mine” (“Es todo mío” convierte la canción en una afirmación de independencia intelectual tan contundente como la música que la sostiene. Se trata de una de las piezas más arriesgadas y logradas del álbum y la prueba de que Gallagher era capaz de salir de su zona de confort cuando así lo decidía.
Esta sería la traducción de su letra:
“Sé que crees que te mereces
una explicación sobre el sentido de la vida,
pero lo que crees haber oído
se te ha escapado por la parte de atrás de la mente.
Te quemarás esos dedos sucios;
descubrirás tu verdad a partir de las mentiras que te enseñaron.
Entonces, todos tus creyentes de pacotilla nos abandonarán
y no volverán.
Y cuando te mires en ese espejo
y te estés abrochando los botones y los lazos
y te enfrentes a tu enfermedad
podrás meterte en las ropas del emperador
Encontraste a tu Dios en un libro de bolsillo
Tu historia la sacas de la Union Jack
Y todos tus hermanos y hermanas se han ido
Y no volverán
Estoy harto de la vida en la ciudad
Todos esos farsantes me han dejado alucinado
Cuando me haya ido, parece que me echarás de menos
Así que ven conmigo
Pero no preguntes por qué
¡¡Porque todo es mío!!
¡¡Todo es mío!!
¡¡Todo es mío!!
¡¡Todo es mío!!
¡¡Porque todo es mío!!
¡¡Todo es mío!!
¡¡Todo es mío!!
¡¡Todo es mío!!”
EL ORIGINAL
THE VELVET UNDERGROUND: I’m Waiting for the Man
Tal y como puede apreciarse al comparar ambas canciones, “Mucky Fingers” de Oasis guarda un notable parecido con “I’m Waiting for the Man” de The Velvet Underground, de la que habría tomado el riff de piano martilleado, la estructura rítmica machacona y la atmósfera de tensión contenida que recorre toda la composición.
El propio Noel Gallagher reconoció en diversas entrevistas que “Mucky Fingers” nació de su admiración por The Velvet Underground, una influencia que hasta entonces no había aparecido de manera tan explícita en el catálogo de Oasis con anterioridad.
“I’m Waiting for the Man” es una canción de la banda neoyorquina The Velvet Underground, publicada el 12 de marzo de 1967 como segunda pista de su álbum debut The Velvet Underground & Nico, editado a través del sello Verve Records con Andy Warhol como productor.
Fue compuesta por el cantante y guitarrista del grupo, Lou Reed -nombre artístico de Lewis Allan Reed-, y grabada en mayo de 1966 en los estudios TTG de Hollywood, California, con John Cale al piano y bajo, Sterling Morrison a la guitarra y Maureen Tucker a la percusión.
The Velvet Underground fue fundado en Nueva York en 1964 por Lou Reed y el músico de vanguardia galés John Cale. La banda se completó con el guitarrista Sterling Morrison y la baterista Maureen Tucker. A finales de 1965, Andy Warhol los descubrió actuando en un pequeño club de Manhattan -donde según la leyenda eran frecuentemente expulsados por los promotores cuando tocaban sus piezas más extremas- y los incorporó de inmediato a su universo creativo. Warhol los adoptó como la banda residente de su estudio-taller The Factory, los incluyó en su espectáculo multimedia Exploding Plastic Inevitable y financió y supervisó la grabación de su primer álbum, al que añadió como vocalista invitada a la modelo y cantante alemana Nico -nombre artístico de Christa Päffgen-.
“I’m Waiting for the Man” nació de la experiencia directa de Lou Reed en las calles de Nueva York. La canción describe, sin dramatismo y con una precisión casi documental, el viaje de un hombre desde su barrio hasta Harlem -concretamente hasta la esquina de la avenida Lexington con la calle 125- para comprar heroína a su camello. Reed dijo sobre su letra: “Todo en esa canción es verdad, excepto el precio”. La canción se inspira también en los textos del escritor William Burroughs, cuya influencia sobre Reed fue determinante en la primera etapa de The Velvet Underground.
Musicalmente, la canción se sustenta sobre un piano de barrelhouse -un estilo percusivo y martilleado heredado del boogie-woogie- tocado por John Cale, y una guitarra que traza el mismo riff de manera obsesiva durante más de cuatro minutos. Reed describió el efecto buscado como un “ritmo forzado” que golpea todos los tiempos por igual, sin acentos ni respiros, creando una sensación física de urgencia que refleja el estado mental del protagonista de la letra.
David Bowie, que escuchó el álbum en acetato antes de su publicación -Warhol le entregó una copia a un colaborador suyo que pasaba por Nueva York-, declaró que “I’m Waiting for the Man” fue una de las canciones que más le influyeron, y la tocó en directo en el Reino Unido antes incluso de que el disco se publicara oficialmente en Estados Unidos.
The Velvet Underground & Nico fue casi ignorado en el momento de su lanzamiento y apenas tuvo ningún reconocimiento. Sin embargo, con el paso de las décadas se convirtió en uno de los discos más influyentes de la historia del rock, referencia indiscutible para generaciones de artistas que van del punk al indie. La frase que el crítico Brian Eno repitió en múltiples entrevistas lo resume con precisión: “El álbum de The Velvet Underground sólo vendió diez mil copias, pero todos los que lo compraron formaron una banda”.
Esta sería la traducción de su letra:
“Estoy esperando a mi hombre
26 dólares en mi mano
Hasta Lexington, 125
Me siento enfermo y sucio, más muerto que vivo
Estoy esperando a mi hombre
Hey, chico blanco, ¿qué haces en las afueras?
Hey, chico blanco, ¿vas tras nuestras mujeres?
Oh, perdóneme, señor, eso es lo último que haría
Solo estoy buscando a un querido, querido amigo mío
Estoy esperando a mi hombre
Aquí viene, todo vestido dе negro
Zapatos de relaciones públicas y un gran sombrero de paja
Nunca llega temprano, siempre llega tarde
Lo primero que aprendes es que siempre hay que esperar
Estoy esperando a mi hombre
Oh, lo solucionaré ahora
Hasta una casa de piedra rojiza, subiendo tres tramos de escaleras
Todo el mundo te ha visto, pero a nadie le importa
Él tiene el producto, te da un sabor dulce
Ah, entonces tienes dejarlo porque no tienes tiempo que perder
Estoy esperando a mi hombre
Nena, no grites, cariño, no berrees ni grites
Me siento bien, sabes que me repondré
Me siento bien, me siento, oh, muy bien
Hasta mañana, pero eso es en otro momento
Estoy esperando a mi hombre
Camino hasta casa
Oh, está bien
Uh Uh”.